LA VOCE CANTA L’ITALIA - De la canţoneta napolitană la refrenele lui Andrea Bocceli

Un minunat buchet de canţonete napolitane, într-o abordare all’italiana, inspirată şi originală...aceasta este oferta penultimului concert al stagiunii, realizat de orchestra simfonică şi corul academic al Filarmonicii (dirijor Robert Daniel Rădoiaş) în colaborare cu dirijorul  Roberto Salvalaio, soprana Diana Trivellato şi tenorul  Fabio Buonocore.

Programul din seara de 21 iunie 2012, de la ora 19.00, alcătuit şi pus la dispoziţia noastră de către invitaţi, preia unele dintre cele mai frumoase melodii ale secolului al XIX-lea italian şi reuneşte pe scena de concert alături de autografe Paolo Tosti,  Ernesto de Curtis sau Eduardo di Capua, marile succese din repertoriul lui Andrea Bocceli: Il canto della terra şi  Vivo per lei.

Canţoneta napolitană - gen de mare carieră

Canţoneta napolitană, unul din genurile de carieră ale celei mai muzicale dintre peninsulele Europei, şi-a început ascensiunea în contextul festivalului de la Piedigrotta, inaugurat în 1835 şi organizat până după cel de al doilea război mondial, iar ca emblemă sonoră şi cântec oficial al întrecerii s-a impus în fiecare an prin titlurile nou create şi adăugate de cei mai în vogă melodişti ai vremurilor. Începuturile canţonetei au fost marcate prin splendidele Te Voglio bene assaie (atribuită lui Ruggiero Leoncavallo) sau Santa Lucia (cântec napolitan transcris de Teodoro Cottrau), capodopere ale primei jumătăţi ale secolului al XIX-lea iar apogeul ei a fost celebrat de nemuritoarele Non ti scordar di me, Torna a Surriento, O sole mio...Vârsta de aur a canţonetei napolitane va fi atinsă la începutul secolului XX, iar multe din cele mai îndrăgite melodii răsună şi astăzi pe buzele celor care o preţuiesc. Sinonim al Italiei pe întreg cuprinsul lumii, cântecul napolitan reprezintă o componentă esenţială a fondului sonor peninsular.

Cât despre interpreţi, marile voci ale scenei italiene de operă au excelat în acest gen de derivaţie al secolului al XIX-lea, Enrico Caruso, Giovanni Martinelli, Tito Schipa, Giuseppe di Stefano dar şi monştrii sacri ai scenelor ultimelor decenii,  precum Luciano Pavarotti,  le-au asigurat acestor numere pline de cantabilitate gloria şi universalitatea. 

Oaspeţi  italieni

Roberto Salvalaio a început să studieze orga şi compoziţia la Conservatorul din Venezia şi şi-a obţinut specializarea în muzică prepolifonică, compoziţie experimentală, orchestraţie şi dirijat orchestră,  la acelaşi conservator.

 A studiat dirijatul cu Ghenadi Gouraiev (Moscova), Ovidiu Bălan (România) şi la Accademia Chigiana din Siena cu Carlo Maria Giulini.

Din 1998 este dirijor al Orchestrei de Cameră din Veneţia, ansamblu cu care a câştigat premiul I absolut al Concursului Internaţional dedicat lui „Astor Piazzolla” şi un premiu special acordat de „Busy Music” din Paris pentru cea mai bună orchestraţie.

 În 1999, sub patronajul Ministerului Culturii din România în cadrul Festivalului de Muzică Contemporană a fost invitat să dirijeze Orchestra de Cameră Radio din Bucureşti şi a realizat un CD cu lucrări de compozitori români.

A dirijat orchestre din Italia, România, Bulgaria, Rusia, Republica Moldova şi Venezuela şi a susţinut concerte în Italia şi străinătate, în oraşe precum Veneţia, Lisabona, Zagreb, Bonn, Lyon, Salzburg, Lugano, Budapesta, Bucureşti, Moscova, Oslo, New York, Manila, Caracas, Tokyo, Seul, Beijing, Ulan Bator, Yakuts.

 În noiembrie 2004, în cadrul festivalului din Caracas, dedicat maestrului venezuelean Aldemaro Romero a dirijat creaţii ale acestuia în premieră mondială.

Este realizatorul unor emisiuni radiofonice pentru RAI, (“Meraviglie Musicali”) şi colaborează ca revizor la editura Aldo Pagani, la proiecte care vizează lucrări inedite de Astor Piazzolla. De menţionat este faptul că prezentarea în premieră a oratoriului “El Pueblo Joven”, la Bucureşti, în Februarie 2007, concert transmis în direct de Radio România Muzical a fost realizată de Roberto Salvalaio.

Diana Trivellato a studiat pianul, clavecinul şi arta vocală. 

A absolvit în 1991 secţia de pian a Conservatorului Arrigo Pedrollo din Vicenza, a obţinut diploma în clavecin la Conservatorul Benedetto Marcello din Venezia, în 1995 şi s-a specializat în clavecin cu Kenneth Gilbert la Accademia Chigiana din Siena. În 1989 a obţinut premiul II şi menţiunea de onoare la Concursul internaţional de pian de la Stresa.

A studiat arta vocală la Conservatorul din Vicenza, la clasa Paolei Fornasari Patti şi  şi-a continuat perfecţionarea la Conservatorul Evaristo Felice Dell’ Abaco din Verona, sub aceeaşi instrucţie.

În 2008 a câştigat Concursul internaţional de canto de la Schio, cu o menţiune specială pentru interpretare şi menţiunea specială la concursul pentru soprane de coloratură “Opera Rinata“, iar în 2010 a câştigat Concursul Internaţional de Canto „Musica e Talento“ de la Montecchio Maggiore.

            A cultivat o carieră de clavecinist solist cu prestigioase ansambluri baroce în Italia şi Europa, iar ca interpretă lirică abordează un repertoriu vast, de la creaţia barocului până la lirica de coloratură şi pagini ale creatorilor contemporani (Maderna, Stravinski, Schönberg, Piazzolla si Berio).

A cântat pe scena Teatrului Olimpico din Vicenza rolul Reginei Nopţii, producţie preluată de Radio 3 Rai şi a înregistrat pe disc repertoriul mozartian de arii de concert, coproducţie a orchestrei Arenelor din Verona şi Conservatorul Evaristo Felice Dell’ Abaco.

            În februarie 2007, sub bagheta lui Roberto Salvalaio, a realizat în premieră mondială la Radio Bucureşti versiunea integrală a oratoriului “El Pueblo Joven” de Astor Piazzolla, iar în 27 octombrie 2009, sub bagheta aceluiaşi dirijor a semnat şi prima audiţie italiană, la Teatro Verdi din Pisa.

În Telefonul lui Gian Carlo Menotti a debutat în iulie 2008, La Verona, sub bagheta lui Andrea Manucci şi în regia lui Filippo Tonon, iar în 19 februarie 2012, la Teatro Comunale din Vicenza.

Diana Trivelatto fost invitată să interpreteze în prima audiţie Gloria de Aldemaro Romero, la Teatrul din Caracas, în septembrie 2008, într-un concert comemorativ organizat la un an după moartea compozitorului.

Fabio Buonocore

Urmând cursuri iniţiale de pian şi flaut, Fabio Buonocore a studiat arta vocală sub îndrumarea tenorului Umberto Grilli şi a sopranei Fiorella Pediconi.

Repertoriul său liric se întinde de la capodopere tradiţionale la ópusuri contemporane, asimilând roluri principale în spectacole consacrate de operă italiană - Gianni Schicchi, Boema, Madama Butterfly, Tosca, Traviata, Trubadurul, Aida, Rigoletto, Nabucco, Carmen, Cavalleria rusticana, Paiaţe dar şi partituri de Prokofiev, Savinio, Hindemith, Bussotti, De Falla, Satie, Britten, Maderna, compozitori ai secolului XX şi ai zilelor noastre, ale căror creaţii le-a interpretat în primă audiţie.

Abordează în egală măsură titluri de operetă - Văduva veselă, Paganini, Liliacul, Voievodul ţiganilor, Silvia etc. dar şi programe de muzică sacră, în partituri de Mozart,  Beethoven, Rossini, Puccini, Bach, Franck, Dvorak, Saint Saens, Kempter ş.a.
            A cântat pe scenele teatrelor de prestigiu din Italia: Carlo Felice - Genova, Teatro Filarmonico - Verona, Teatro Comunale - Firenze, Teatro Ponchielli - Cremona, Teatro Cilea - Reggio Calabria, Auditorium Verdi - Milano, Teatri del Circuito Lombardo (Aslico), Teatro Dal Verme - Milano, Teatro Politeama - Palermo, Teatro Verdi - Busseto, Teatro Coccia -  Novara, Sala Verdi a Conservatorului din Milano, la Bienala de la Venezia, la Accademia Chigiana di Siena, la Mittelfest - Cividale del Friuli şi pe scene străine, în Spania, Olanda, Polonia, Elveţia, Croaţia, Coreea de Sud, Japonia, Rusia.

Fabio Bionocore a colaborat cu nume importante ale baghetei: Dmitri Jurowski, Giuseppe Grazioli, Francesco Lanzillotta, Sandro Gorli, Salvo Sgrò, Stanislaw Galonski, Stefano Romani, Marcello Bufalini, Ruben Jais, Montrone Diego, Yoichi Sugiyama, Oliver von Dohnanyi, Roberto Gianola, Alain Guingal ş.a. şi a înregistrat  pentru casele de discuri  Discantica,  Stradivarius şi Auditorium Virtuale Verdi - Milano.

În ultimii ani a interpretat roluri de operă la Scala din Milano, la Teatro Filarmonico din Verona, la Festivalul de operă de la Seoul, la Festivalul Arena di Verona şi pe scena din Sankt Petersburg, iar în calitate de câştigător al celei de a XXXI-a ediţii a concursului internaţional “Toti Dal Monte”, a fost invitat in Japonia, la Tokio şi Oita.

Director – Dr. Alin Văcean